ロバート・ラウシェンバーグ：コラージュから見るアートの多様性

2023年11月23日2025年1月8日

現代アートのパイオニア

ロバート・ラウシェンバーグ（Robert Rauschenberg、1925年 – 2008年）は、現代アートの領域で革新的な作品を残したアメリカのアーティストです。彼の活動時代には、ジャスパー・ジョーンズやアンディ・ウォーホルなど、ポップアートの大御所が芸術界に新たな風を吹き込んでいました。

ラウシェンバーグは、絵画、彫刻、印刷など様々な媒体を使用し、コラージュと組み合わせることで、アートの既成概念に挑戦しました。彼と同時代には、レオ・カステリなどの画期的なギャラリストやキュレーターが、新しいアートの流れを作り出していました。

ラウシェンバーグの作品は、芸術と日常生活の境界をあいまいにし、視覚芸術における新たな表現の可能性を探りました。彼の作品は、写真やマスメディアのイメージを用いて、現代社会を批評的に映し出しています。

特徴:この書籍は、ロバート・ラウシェンバーグの作品とシュルレアリスムの関連性を探るものです。通常、ラウシェンバーグの芸術はシュルレアリスムとは異なるものと見なされがちですが、この本では1959年から1969年にかけてのシュルレアリストたちによる彼の作品の肯定的な評価を取り上げています。ラウシェンバーグ自身は自らの作品を「事実」として強調していましたが、この本では彼の作品の詩的、隠喩的、連想的、暗示的な側面を詳細に分析しています。
見どころ: 本書は、第二次世界大戦後のアメリカ文化のヨーロッパへの影響とアルジェリア独立戦争時代のシュルレアリストたちの政治的活動を背景に、ラウシェンバーグの芸術を新しい視点から評価しています。彼の作品の詩的な解釈が政治的な意味合いを持つことを示し、同時に1960年代のアメリカ芸術批評と歴史におけるシュルレアリスム運動を位置づけています。
「Robert Rauschenberg and Surrealism: Art, ‘Sensibility’ and War」は、ラウシェンバーグの作品をシュルレアリスムの視点から再評価し、新たな解釈を提供する独創的な試みです。この本は、現代アートの理解を深めるための重要な資料となります。

特徴:この本は、ロバート・ラウシェンバーグの画期的なキャリアを網羅的に紹介し、彼の作品に新たな視点を提供しています。彼のプリントメイキング、写真、有名なシルクスクリーン絵画を含む、彼のキャリアにおけるほぼすべての取り組みが掲載されています。1950年代初頭にキャリアを開始したラウシェンバーグは、抽象表現主義の伝統に挑戦し、後の数十年を形作る新しいアートメイキングの形態を発明しました。
見どころ: 本書は、ラウシェンバーグのキャリアのさまざまな時期に光を当てており、特に彼の広く称賛された「コンバインズ」（1954-64）やシルクスクリーン絵画（1962-64）に新しい解釈を加えています。また、彼の初期の1950年代の作品や、1960年代後半以降の、現代の目に魅力的で先見の明を持つ作品も照らし出しています。16人の著名な学者と新進のライターによる短いエッセイが、彼のキャリア内の特定の時点に焦点を当て、多様なメディアに渡る彼の創造的な制作を検討しています。
「Robert Rauschenberg」は、彼のキャリアの包括的なカタログであり、ポストワー現代文化への重要な貢献となっています。アート愛好家にとって必読の一冊です。